算命是真是假,肖战227事宜：饭圈怎样摧毁了文化产业？

摘要： 公正被打碎了，虽然这个天下从未公正。一种新的、基于流量和人设的规则被确立。以前说悦目的皮囊一模一样，有趣的灵魂万里挑一，实际上经由人设的整容后，灵魂也是一模一样的。作为一个还算深入...

公正被打碎了，虽然这个天下从未公正。一种新的、基于流量和人设的规则被确立。以前说悦目的皮囊一模一样，有趣的灵魂万里挑一，实际上经由人设的整容后，灵魂也是一模一样的。

作为一个还算深入研究过饭圈的人，这次我们聊聊饭圈文化的起源、兴起，以及其造成的影响。

先放结论：

在互联网的郁勃下，饭圈文化正在摧毁着各大文化产业。

三十年前，小虎队风靡亚洲。在从台北到高雄的巡演路上，疯狂的粉丝们骑着自行车，一起追随呼唤他们，「追星」这个行为，第一次有了正式名称。

狂热的追星行为贯彻了整个八十年月的香港，在经济与文化两着花的黄金年月，谭咏麟与张国荣在音乐上的较量引发了泛华语娱乐圈第一次粉丝间的角逐，史称「谭张争霸」。

实际上谭张二人私人世并无恩怨，粉丝间却势同水火。在已不愁吃穿的年月，精神稚子的年轻人无处安放的精神，最终必须通过树立一个假想敌举行斗争来获得释放。极端的追逐盛行最终滋生暴力行为，这场争霸最终以谭咏麟不再领奖、张国荣退出歌坛了结。

大陆最早期的粉丝文化承袭自港台。1993年CCTV35周年台庆上，赵丽蓉先生、蔡明和郭达互助的小品《追星族》恰如其分地形貌了那时的状态。

此时正值四大天王盛行，唱片业鼎盛时期主要的明星属性依然以华语芭乐歌手为主。九十年月追星方式狂热且单纯，粉丝具备购置力，但缺乏影响力。

明星的运气掌握在传媒大鳄手中，观众没法决议自己想看什么、听什么，唯一能做的就是自己偶像出专辑以后，多买两张作为支持。一些电台杂志也有打榜、投票，但历程重大、操作暗箱。

经济飞速发展的内地虽然履历过短暂的摇滚年月，但总体来讲在盛行文化上有缺失。在香港影戏和唱片业逐渐下坡路的环境下，二十一世纪初的娱乐生态，几乎是被台湾接受。周杰伦、林俊杰、蔡依林等人包办了八零末九零初生人的青春。

 此时是唱片业最后的繁荣时期，《流星花园》作为一个征象席卷亚洲，塑造了大陆观众普遍认知中最初偶像的观点——F4。

这个整体和先辈小虎队有了本质区别。他们草根身世，没有接受任何专业培训，依附偶像剧爆红。不会演戏也不会唱歌，通过长得帅吸引了大量粉丝。 

F4正红的时刻，我还在上小学。印象深刻的是还专门写了一篇名为《追逐盛行》的议论文评判这种征象。

总之，在 F4 之前大陆追逐的明星，主要职业照样歌手或演员。营业能力有崎岖但不会没有。到了 F4，粉丝追逐的可能就已经是「盛行」自己了。

台湾偶像剧通过芒果台和安徽台为跳板，给大陆年轻人输送了大量偶像。大部门昙花一现，什么 183club、5566 等等，对于95后和00后已经很陌生了。飞轮海大概是继 F4 之后最乐成的台湾男团。

这种量产式的偶像实在直指偶像本质。他们或者带有歌手、演员的部门属性，但实际上是流水线产物。

既然是产物，功能性暂且不谈，一个主要的营销手段实在是品牌塑造。多方公司通过广告行业的履历将种种营销技巧从「物」转移到「人」，这种不停贴标签、强化标签，最终把偶像品牌化的方式，也就是日后的「立人设」。

东亚偶像文化的起源，要追溯到日本。台湾和韩国的偶像工业都师承于日本，我们知道文化输出自己是和经济发展共生的，在繁荣不足十年后，台湾偶像不仅在大陆最先溃败，就连台湾市场自己，也最先被韩国蚕食。

在台湾盛行文化风靡大陆时，经济逐渐强势的大陆，自然最先开发属于自己的偶像产业。开山鼻祖就是受台湾电视业影响最深的芒果台，开发了超女、快男等节目，带着芒果台特有的土气席卷全国。

然则到了「东方神起」时期，大陆偶像文化最先逐渐脱离台湾印记，转投韩国。这种征象在「Super Junior」时期到达巅峰。那时「SJ」的成员之一韩庚由于是中国人，为这个组合在中国吸粉不少。SM公司也意识到了这片伟大的市场，专门分出了「SJ-M」专攻中国，这块蛋糕已然不是「H.O.T」时期可对比。

想象一下，那时的内地就像美洲大陆，本土偶像产业如印加帝国一样平常，重大，然则不堪一击。成熟工业下催生的韩国偶像整体踏上这片肥沃的土地，用多年后互联网大佬们最爱引用的《三体》里的观点来说就是，降维袭击。

固然SM公司碰到了和当初英国人一样的问题。这片市场太大、赚钱太容易，以至于来到这里的人不再愿意受制于原公司苛刻的条款，大陆资源自然伺机而动。从韩庚解约最先、到厥后的归国四子，随着互联网浪潮兴起，流量明星时代，算是正式揭开了序幕。

与此同时，饭圈文化正在飞速发展。履历了多个群体更迭以后，随着大陆娱乐产业的红火，饭圈变得越来越组织化。

我逃过了降薪和裁员，却没逃过这个

互联网平台从中起到了什么作用？

我以为主要是三个。

第一是偶像能通过微博等社交平台实时与粉丝接触、相同，这是已往电视时代办不到的。新媒体产业很快把传统媒体压垮，原子化的小我私家比起冷冰冰的产物广告，更容易获得喜好。

最显著的区别就是在已往传统广告业里，纵然小我私家要做推广也会说是塑造「小我私家品牌」。在现在互联网环境下做线上品牌运营，乙方大概率会跟甲方说的是要给产物「立人设」。

第二是组织能力。在已往粉丝虽然也有组织能力。但很显然战斗力，与现在不是一个档次。究其缘故原由，是通讯工具发生了转变。十几个QQ群，瞬间就能集结几千人的战斗力，同时也使得给偶像买星星、上时代广场等行为缔造了条件。

现在的饭圈，是一个层级明白、结构严密、分工明确、高度组织化的整体。

一个成熟的饭圈，治理层也就是焦点事情组，会分为四大块。凭据与偶像的距离远近，来确定自己在治理层中的话语权。

首先是站在饭圈小看链的顶端、拥有最高话语权的站姐。所谓的站姐，就是在偶像出没地址抓拍偶像的人。站姐在上班路和下班路与偶像近距离接触，那些发回微博、ins等社交平台的一手素材，都是辛劳的站姐早年线带回。上班路站姐会期待在偶像出通告的路上给偶像摄影，而通告竣事后，偶像们则在下班路和站姐们以及她们背后的粉丝亲热互动。

接下来是能够和官方经纪人/事情室互动的站务。站务卖力事情组的内部运营及外部相同，包罗组织线上线下的粉丝流动、在偶像出演唱会或者其他通告的时刻，和主办方联络购置粉丝专项权益等，同时，她们也会是粉丝治理小组的组长，卖力所有粉丝们的舆论总控。

然后就是资源、翻译、视频、美工和外务。她们卖力从各大平台搬运音视频素材、翻译成目标语言，后期压制成片、制作种种海报、文案、应援物，最后由外务成员公布在微博、民众号、ins、Twitter 等社交媒体平台上。

以上这些岗位，都是只有在饭圈最为焦点的事情组里才存在的，通俗粉丝只能在应援物的署名上看到焦点事情组成员高冷的代号。

而距离通俗人更近的，是在站务的运营之下、维系粉丝群，率领人人反黑空瓶的群管们。反黑组和空瓶组成员大多是通过微博超话召募而来的资深粉丝。顾名思义，反黑就是不停在互联网上找到自家艺人的黑料，举行举报。空瓶，就是在任何公然媒体（以及各个自媒体）公布的、跟自家爱豆相关的内容下，公布好评、指导舆论。而我们经常看到的复制粘贴党，就是粉丝群里的通俗成员，在群管的率领之下，为了自己的热爱孜孜不倦向外界安利。

第三，也是饭圈文化正在摧毁种种文化产业的缘故原由。视行业、传统媒体的殒命让网络和影戏成为了最为黄金的两个终端。在大部门作品放在网络的时代，粉丝们可以容易把自己化为流量，成为偶像与经纪公司、制作公司叫板的筹码。

网上盛传汪海林的一段话，说他想念煤老板投资的年月。由于现在互联网投资的年月，投资人们计算的都是流量、IP、数据，加入太多制作层面的事情。

传媒大鳄掌控明星和粉丝的时代已经由去了。经纪公司现在主要的一课，就是若何与粉丝们相处。若是把偶像看做一个教派，那粉头就是狂热的布道者，粉丝们就是被牧的羔羊。在关键时刻随时化身亢奋的战士，全力匹敌偶像所有的敌人，奉献自己的一切。别说花钱了，命都可以不要。

这种疯狂的特征导致偶像的影响力极速扩张，以至于资源现实地低了头。在已往，演电视剧、影戏，首先得是一个演员，无论演技好不好。但在偶像时代已经不主要了，只要你拥有流量，就能去演戏、唱歌，大不了砸钱请好演员给你配戏，请国际团队为你制作。

饭圈粉丝们会高呼，可是爱豆真的很起劲啊！这些粉丝普遍没走出社会，或刚踏入社会，不理解成年人生涯中都是辛劳的。他们的爱豆只用花了几个月、业余的演出训练，轻松挤掉了在演技道路上磨炼数年甚至数十年的专业演员们。

公正被打碎了，虽然这个天下从未公正。一种新的、基于流量和人设的规则被确立。

这场灾难最残忍的地方，是挤压了专业人士的生存空间。若是无法打败，则只能加入。纵然再醉心于演技的演员，也被强制到不得不走出来，学习立一小我私家设，否则就没有事情机遇。

于是吊诡的事情泛起了。摧毁和成就一个明星的不再是其专业技能，而是人设。显然一个专业演员或者歌手，在人设的塑造上，很难盖过偶像。由于偶像是个产物，打从公司要卖这个产物最先，大量的款项和团队，就烧在了人设的塑造上。而演员和歌手是活生生的人，演戏和唱歌是事情，之后才是小我私家的生涯。

饭圈口中的起劲观点很矛盾，由于流量恰好是起劲的反面——取巧。与演技、唱功、创作能力相比，流量的获取显然容易获得。前者需要先天和起劲，后者更需要的是钱和资源。任何人都有懒惰的劣根性，当立人设割流量就能获得机遇时，谁还愿意专注专业技能呢？

就如那句老话，世上只有两条路，一条right way，一条easy way，流量恰是easy way。

又正是由于人设属性大于专业技能，饭圈的平均审美意见意义不高，或者说偏向纰谬。在人设大于专业技能的环境中，审美尺度逐渐变得单一。仔细一琢磨，偶像之间的人设差距并不大，加之我国文化向来对离经叛道持审阅态度，这些明星的人设就越发寡淡。以前说悦目的皮囊一模一样，有趣的灵魂万里挑一，实际上经由人设的整容后，灵魂也是一模一样的。

恐怖的是饭圈从不知足，这种人设就是一切的审美被他们用在了各行各业上。由于人设必须存在一种一致性、纯洁性、讨好性，以是一旦艺人言论稍有差池，就动辄「人设崩塌」。有心之人通过种种挖坟、举报等做法来摧毁自己不喜欢的人。

文化产业，可能饭圈不清楚，是一个注重自由和缔造性的产业。我知道演员普遍具备讨好型人格，然则自动讨好和被动讨好是不一样的。饭圈工业化的审美裹挟了现在相当数目的创作，加上他们令人赞叹的战斗力，文化产业的基本可以说正被他们疯狂砍伐。问题在于，一旦将问题抛到他们个体头上，又都是无辜的。